Các tác phẩm của Sanraku (hai minh họa ở đây) kết hợp tốt nhất chất lượng mạnh mẽ của tác phẩm Momoyama với sự miêu tả yên tĩnh của thiên nhiên và cách sử dụng màu sắc tinh tế hơn của thời kỳ Edo.[4] Khi Sanraku không có con trai, ông kết hôn với Kanō Sansetsu (1589 - 1651) với con gái và nhận nuôi anh ta. Sansetsu và trường học của ông vẫn ở lại Kyoto khi hầu hết các nghệ sĩ Kanō chuyển đến Edo (thường là sau lệnh triệu tập của shougun), và ông tiếp tục tuân thủ phong cách rực rỡ của thời kỳ Momoyama. Con trai của ông Einō vẽ theo cùng một phong cách, nhưng được biết đến nhiều hơn với một lịch sử tiểu sử của hội họa Nhật Bản, nơi mang lại niềm tự hào cho trường phái Kanō.[5][6]

Phạm vi của các hình thức, phong cách và chủ đề được thành lập vào đầu thế kỷ 17 tiếp tục được phát triển và hoàn thiện mà không cần đổi mới lớn trong hai thế kỷ tiếp theo, và mặc dù trường Kanō là thành công nhất ở Nhật Bản, sự khác biệt giữa công việc của nó và các trường khác có xu hướng giảm dần, vì tất cả các trường làm việc trong một loạt các phong cách và định dạng, khiến cho việc quy kết các tác phẩm không dấu thường không rõ ràng.[7] Trường Kanō tách thành các chi nhánh khác nhau ở Kyoto và thủ đô mới của Edo, nơi có ba phần lớn thời kỳ này: Kajibashi, Nakabashi và Kobikcho, được đặt tên theo địa điểm của họ ở Edo.[8]